Pierwsze coroczne konkursy muzyczne

Dodane przez: INP Czas czytania: 7 min.

W dniach 29-31 marca 2019 r. odbędą się w Reykjaviku dwa konkursy muzyczne zorganizowane przez Ambasadę RP. Pierwszy Doroczny Konkurs Pianistyczny im. F. Chopina i Pierwszy Doroczny Konkurs Skrzypcowy im. F. Janiewicza. Jak nazwa wskazuje, konkursy te będą odbywać się co roku. Są one skierowane do uczniów islandzkich szkół muzycznych i wzorowane na utworach polskich kompozytorów.

Konkursy przeprowadza się w dwóch kategoriach wiekowych: do 13 lat oraz powyżej 13 lat do 18 lat i bierze w nich udział 48 uczniów.

- REKLAMA -
Ad image

W skład jury wchodzą wybitni muzycy. W tym roku Konkurs Pianistyczny zostanie rozstrzygnięty przez Profesorów Árniego Heimira Ingólfssona, Janusza Olejniczaka i Danutę Mroczek-Szlezer, zaś Konkurs Skrzypcowy przez Profesorów Guðný Guðmundsdóttir, Mariusza Patyrę i Mieczyslawa Szlezera.

Sesje egzaminacyjne poprzedza koncert inauguracyjny w wykonaniu polskich muzyków będących w składzie jury.

Wieczór galowy wręczenia nagród i koncert laureatów odbędzie się w niedzielę 31 marca o godz. 19.00 w Sali Koncertowej miasta Kópavogur (Salurinn, Hamraborg 6, Kópavogur).

Koncerty odbywają się pod patronatem Pani Minister Kultury i Edukacji Narodowej Lilji Alfedsdottir.

Więcej informacji o jury i wykonawcach koncertu otwierającego:

Janusz Olejniczak – laureat VI nagrody VIII Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina w Warszawie (1970). Janusz Olejniczak naukę gry na fortepianie rozpoczął w wieku sześciu lat.

Występował niemal we wszystkich krajach Europy oraz w Japonii, obu Amerykach, Australii i na Kubie; brał udział w międzynarodowych festiwalach muzycznych w Dusznikach, Warszawie, Mariańskich Łaźniach, Nohant, Aix-en-Provence i in. Partnerowali mu dyrygenci: Witold Rowicki, Kazimierz Kord, Jerzy Maksymiuk, Marek Pijarowski, Charles Dutoit, Grzegorz Nowak, Andrzej Markowski i in. W 1997 r. dał prawykonanie światowe Valse Boston na fortepian i orkiestrę Giji Kanczelego. Występował jako kameralista ze skrzypkami, wiolonczelistami i śpiewakami.

Janusz Olejniczak dokonał wielu nagrań dla rozgłośni radiowych i stacji telewizyjnych w Polsce, Francji, Słowacji i Japonii. Dla firm fonograficznych (Polskie Nagrania „Muza”, Wifon, Tonpress, Selene, Camerata, Pony Canyon, Opus 111, CD Accord) utrwalił dzieła Rameau, Mozarta, Liszta, Chopina (Fantazja na tematy polskie, 2 koncerty fortepianowe, Sonata b-moll, Rondo Es-dur, Barkarola Fis-dur, Berceuse, mazurki, polonezy, nokturny, etiudy, ballady, scherza i in.), Schuberta, Prokofiewa, Kilara (Koncert fortepianowy), Góreckiego (Koncert fortepianowy) oraz miniatury skrzypcowe wraz z Kają Danczowską i recital pieśni polskich wraz ze Stefanią Toczyską.

Artysta wziął udział w filmie o Chopinie La note bleu Andrzeja Żuławskiego, nagrał ścieżkę dźwiękową do filmu Chopin, pragnienie miłości Jerzego Antczaka oraz do filmu Pianista Romana Polańskiego.

Mariusz Patyra urodził się w Orzyszu w Polsce. Naukę gry na skrzypcach rozpoczął w wieku siedmiu lat. Jego nauczycielami byli: prof. Antoni Hoffmann w Olsztynie, prof. Janusz Kucharski w Warszawie, prof. Krzysztof Węgrzyn w Hanowerze i Maestro Salvatore Accardo w Cremonie.

Kariera artystyczna Mariusza Patyry, jako wirtuoza skrzypiec, nabrała tempa po niebywałym zwycięstwie, w „Premio Nicolo Paganini” (Genua 2001) i zdobyciu nagrody specjalnej za najlepsze wykonanie Kaprysów Nicolo Paganiniego. Artysta w nagrodę otrzymał także kopię skrzypiec „Il Cannone” (Armata), które należały do wielkiego wirtuoza, i miał zaszczyt zagrać na oryginalnym instrumencie Guarneri del Gesu należącym do Nicolo Paganiniego podczas finałowego koncertu wieńczącego Konkurs. Był pierwszym, w historii konkursu, Polakiem, który odniósł tak nadzwyczajny sukces.

Mariusz Patyra jest także laureatem Międzynarodowych Konkursów Skrzypcowych J. Joachima w Hanowerze (1997), w Cremonie (1988) i Carla Nielsena w Odense (2000).

Wspaniałe osiągnięcia artystyczne otworzyły mu drogę do znakomitych sal koncertowych w Europie, Japonii, Stanach Zjednoczonych Ameryki i Meksyku.

prof. Mieczysław Szlezer Urodził się w roku 1955 w Krakowie. Naukę gry na skrzypcach rozpoczął w wieku sześciu lat i kontynuował ją aż do ukończenia studiów w Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej w Krakowie w klasie swego ojca prof. Zbigniewa Szlezera, znanego skrzypka i pedagoga (dyplom z wyróżnieniem 1979). W latach 1982-85 odbył studia podyplomowe w Indiana University School of Music w Bloomington (USA) w klasie prof. Josefa Gingolda oraz prof. Tadeusza Wrońskiego, jak również w Szwajcarii w Konserwatorium Genewskim w klasie prof. Henryka Szerynga oraz w Accademia Chigiana w Sienie (Włochy) w klasie prof. Franco Gulli.

Jest laureatem międzynarodowych i krajowych konkursów skrzypcowych i kameralnych. Prowadzi rozległą działalność koncertową jako solista i kameralista; występował w 28 krajach Europy, Azji, Ameryki Północnej i Południowej. W latach 1978-87 był solistą i koncertmistrzem orkiestry kameralnej Capella Cracoviensis, a w latach 1987-2000 solistą i koncertmistrzem Filharmonii im. K. Szymanowskiego w Krakowie. Od 1995 jest członkiem tria fortepianowego „ARTEMUS”. Dokonał wielu nagrań radiowych, telewizyjnych i płytowych dla: “PR iTV”, “Yugoton”, “RAI”, “France Musique”, “Equant – Japan”, “IMC Tokyo”, “STEBO” oraz “Moderato”.

Od 1978 roku jest zatrudniony w Akademii Muzycznej w Krakowie, gdzie obecnie jest profesorem tytularnym. Prowadzi klasę skrzypiec oraz kameralistyki smyczkowej. W latach 1996-2002 był prodziekanem Wydziału Instrumentalnego. W roku 2002 (i ponownie w 2005) został wybrany Prorektorem d.s. współpracy zagranicznej i promocji artystycznej Akademii Muzycznej w Krakowie.

prof. Danuta Mroczek-Szlezer – pianistka i kameralistka krakowska od ponad trzydziestu lat pracuje jako nauczyciel akademicki w Akademii Muzycznej w tym mieście. Jest obecnie profesorem tytularnym w krakowskiej Uczelni na stanowisku profesora zwyczajnego.

Pełniła przez wiele lat funkcję kierownika Katedry Kameralistyki a obecnie jest kierownikiem Międzywydziałowego Studium Pedagogicznego. Absolwentka PWSM w Krakowie w klasie prof. L.Stefańskiego doskonaliła swe uniejętności w Weimarze i Sienie pracując m.in. z R.Kehrerem, A.Ciccolinim I N.Magaloffem. Jest laureatką krajowych i zagranicznych konkursów pianistycznych. Koncertowała w Polsce, Niemczech, Hiszpanii, Szwajcarii, Włoszech, Szwecji, , Kuwejcie, Korei Płd i na Malcie. Dokonała nagrań telewizyjnych, radiowych i płytowych dla krajowych i zagranicznych producentów.

Jest członkiem rzeczywistym Stowarzyszenia Polskich Artystów Muzyków, Krakowskiego Towarzystwa Muzycznego, Towarzystwa im.K.Szymanowskiego w Zakopanem oraz członkiem – załoźycielem Towarzystwa Muzycznego im. F.Liszta we Wrocławiu.

Udostępnij ten artykuł